[vc_row iron_row_type=\u00a0\u00bbfull_width\u00a0\u00bb iron_remove_padding_medium=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_remove_padding_small=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_overlay_pattern=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_parallax=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_bg_video=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb][vc_column offset=\u00a0\u00bbvc_hidden-md vc_hidden-sm vc_hidden-xs\u00a0\u00bb][vc_single_image image=\u00a0\u00bb87″ img_size=\u00a0\u00bbfull\u00a0\u00bb img_fullwidth=\u00a0\u00bb0″][\/vc_column][\/vc_row][vc_row iron_row_type=\u00a0\u00bbin_container\u00a0\u00bb iron_remove_padding_medium=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_remove_padding_small=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_overlay_pattern=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_parallax=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_bg_video=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb css=\u00a0\u00bb.vc_custom_1687852211637{margin-top: -600px !important;}\u00a0\u00bb][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3″ css=\u00a0\u00bb.vc_custom_1688938712897{margin-top: -650px !important;margin-left: 55px !important;padding-top: 15px !important;padding-right: 15px !important;padding-bottom: 15px !important;padding-left: 15px !important;background-color: #ffffff !important;}\u00a0\u00bb offset=\u00a0\u00bbvc_hidden-md vc_hidden-sm vc_hidden-xs\u00a0\u00bb][vc_custom_heading text=\u00a0\u00bbRevue de Presse\u00a0\u00bb font_container=\u00a0\u00bbtag:h1|text_align:center\u00a0\u00bb use_theme_fonts=\u00a0\u00bbyes\u00a0\u00bb fit_bg_text=\u00a0\u00bb0″ css=\u00a0\u00bb.vc_custom_1673341339607{padding-top: 0px !important;padding-right: 0px !important;padding-bottom: 0px !important;padding-left: 0px !important;}\u00a0\u00bb][\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3″ css=\u00a0\u00bb.vc_custom_1688938719616{margin-top: -850px !important;padding-top: 15px !important;padding-right: 15px !important;padding-bottom: 15px !important;padding-left: 15px !important;}\u00a0\u00bb offset=\u00a0\u00bbvc_hidden-md vc_hidden-sm vc_hidden-xs\u00a0\u00bb][\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3″ offset=\u00a0\u00bbvc_hidden-md vc_hidden-sm vc_hidden-xs\u00a0\u00bb][\/vc_column][\/vc_row][vc_row iron_row_type=\u00a0\u00bbin_container\u00a0\u00bb iron_remove_padding_medium=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_remove_padding_small=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_overlay_pattern=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_parallax=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_bg_video=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb css=\u00a0\u00bb.vc_custom_1673340988910{margin-top: -550px !important;}\u00a0\u00bb][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3″ css=\u00a0\u00bb.vc_custom_1688297649928{margin-top: -300px !important;margin-right: 35px !important;margin-bottom: 35px !important;margin-left: 35px !important;padding-top: 15px !important;padding-right: 15px !important;padding-left: 15px !important;background-color: #ffffff !important;}\u00a0\u00bb offset=\u00a0\u00bbvc_hidden-md vc_hidden-sm vc_hidden-xs\u00a0\u00bb][vc_custom_heading text=\u00a0\u00bbDidon -Les TROYENS- Festival Berlioz 2022
\nYvan Beuvard – Forum Op\u00e9ra\u00a0\u00bb font_container=\u00a0\u00bbtag:h1|font_size:22|text_align:center\u00a0\u00bb use_theme_fonts=\u00a0\u00bbyes\u00a0\u00bb fit_bg_text=\u00a0\u00bb0″][vc_column_text]<\/p>\n
\u00a0<\/strong>[\/vc_column_text][\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3″ css=\u00a0\u00bb.vc_custom_1688297657410{margin-top: -75px !important;margin-right: 35px !important;margin-bottom: 35px !important;margin-left: 35px !important;padding-top: 15px !important;padding-right: 15px !important;padding-bottom: 15px !important;padding-left: 15px !important;background-color: #ffffff !important;}\u00a0\u00bb offset=\u00a0\u00bbvc_hidden-md vc_hidden-sm vc_hidden-xs\u00a0\u00bb][vc_custom_heading text=\u00a0\u00bbCarmen, Op\u00e9ra de Nancy [\/vc_column_text][\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3″ css=\u00a0\u00bb.vc_custom_1688297663343{margin-top: -250px !important;margin-right: 35px !important;margin-bottom: 35px !important;margin-left: 35px !important;padding-top: 15px !important;padding-right: 15px !important;padding-bottom: 15px !important;padding-left: 15px !important;background-color: #ffffff !important;}\u00a0\u00bb offset=\u00a0\u00bbvc_hidden-md vc_hidden-sm vc_hidden-xs\u00a0\u00bb][vc_custom_heading text=\u00a0\u00bbCalypso- \u00ab\u00a0T\u00e9l\u00e9maque et Calypso\u00ab\u00a0 de Destouches <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n L\u2019Horizon musical par Marc Dumont<\/strong><\/span><\/p>\n \u00ab\u00a0Alors que l\u2019ineffable sorci\u00e8re d\u2019Isabelle Druet, coutumi\u00e8re du r\u00f4le, emportait tous les suffrages par sa pr\u00e9sence, sa voix, sa caract\u00e9risation diabolique et distanci\u00e9e : irr\u00e9sistible.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n Baroquiades par Jean-Luc Izard<\/strong><\/span><\/p>\n \u00ab\u00a0Isabelle Druet d\u00e9gouline d\u2019une malveillance enjou\u00e9e qui donne un piquant fou \u00e0 son personnage.\u00a0\u00bb <\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Resmusica par Mich\u00e8le Tosi<\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n \u00ab\u00a0Raffinement du timbre et sensualit\u00e9 de la ligne chez Saunders comme chez Ravel\u00a0: des qualit\u00e9s qui s’entendent d’embl\u00e9e dans la Vocalise en forme de Habanera, un bon \u00e9chauffement vocal sur rythme syncop\u00e9 pour la mezzo Isabelle Druet, fort sollicit\u00e9e dans ce concert aux dominantes vocales. <\/span> <\/p>\n Classica par Sabine Teulon Lardic<\/strong><\/span><\/p>\n \u00a0Le \u00ab Kaddish \u00bb du second cycle est, lui, une pure stase intemporelle.<\/span> <\/p>\n Midi libre par Roland Massabuau<\/strong><\/span><\/p>\n Pour les \u00ab\u00a0Histoires naturelles\u00a0\u00bb, les \u00ab\u00a0Chants populaires \u00a0\u00bb ou les \u00ab\u00a0M\u00e9lodies h\u00e9bra\u00efques\u00a0\u00bb, avec l\u2019ensemble orchestral des Volques dirig\u00e9 par Rapha\u00ebl Merlin, le public (autour de 400 spectateurs dimanche soir), a pu appr\u00e9cier le talent d\u2019Isabelle Druet, mezzo soprano et interpr\u00e8te. Voix chaude, ambr\u00e9e, ligne de chant d\u2019une belle homog\u00e9n\u00e9it\u00e9. Ravel dans ses \u00e9clairages\u00a0les plus personnels et sensibles.<\/span><\/p>\n <\/p>\n Marie-C\u00e9line, magasine culturel par Thierry de Lestang-Parade<\/strong><\/span><\/p>\n \u00ab\u00a0Que dire \u00e0 propos des chansons Mad\u00e9casses associant le piano, la fl\u00fbte, le violoncelle et la voix d’Isabelle Druet mezzo-soprano ? C\u2019est incroyable.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Forum Op\u00e9ra par Christophe Rizoud<\/strong><\/span><\/p>\n \u00ab\u00a0Surtout Isabelle Druet se glisse dans la peau de Concepc\u00edon avec l\u2019aisance d\u2019une com\u00e9dienne et le talent d\u2019une diseuse, suivant en cela les conseils de Ravel qui conseillait de dire le r\u00f4le plus que le chanter \u2013 \u00e0 l\u2019exception de \u00ab la pitoyable aventure \u00bb abord\u00e9e comme il se doit \u00e0 la mani\u00e8re d\u2019un grand air d\u2019op\u00e9ra avec des couleurs suggestives sans abus expressifs. On retrouve dans cette interpr\u00e9tation de l\u2019Horlog\u00e8re la pr\u00e9cision d\u2019orf\u00e8vre propre \u00e0 Ravel. Chaque inflexion, chaque accent, chaque respiration plac\u00e9s \u00e0 propos rappellent que la langue ne s\u2019imite pas ; elle se poss\u00e8de, et que, face \u00e0 ce petit bijou d\u2019esprit gaulois travesti en farce ib\u00e9rique, \u00eatre fran\u00e7ais \u2013 sinon francophone \u2013\u00a0n\u2019est pas un avantage accessoire, mais une condition n\u00e9cessaire \u00e0 sa pleine r\u00e9ussite.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n Olyrix par Jos\u00e9 Pons<\/strong><\/span><\/p>\n \u00ab\u00a0Isabelle Druet a d\u00e9j\u00e0 interpr\u00e9t\u00e9 ce r\u00f4le porteur de Concepci\u00f3n, au temp\u00e9rament affirm\u00e9 et aux d\u00e9sirs volcaniques n\u00e9glig\u00e9s par son mari. Com\u00e9dienne avertie et excellente diseuse, elle m\u00e8ne son monde \u00e0 la baguette jusqu\u2019\u00e0 obtenir ce qu\u2019elle convoitait aupr\u00e8s du muletier qui passe opportun\u00e9ment chaque matin devant sa fen\u00eatre. Ces deux derniers interpr\u00e8tes poss\u00e8dent toutes les qualit\u00e9s requises pour interpr\u00e9ter cet ouvrage en parvenant \u00e0 donner tout son sens et son caract\u00e8re au d\u00e9licieux livret libertin de Franc-Nohain.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n Accords parfaits par Bertrand Renard<\/strong><\/span><\/p>\n \u00ab On regrette quand m\u00eame (heureusement que l\u2019oeuvre est surtitr\u00e9e!) qu\u2019 au c\u00f4t\u00e9 de Valentin Thill, suave Gonzalve, on ait choisi des chanteurs qui, malgr\u00e9 tous leurs efforts, n\u2019ont pas vraiment de relation avec le fran\u00e7ais (…) Reste Isabelle Druet qui, \u00e9videmment, s\u2019amuse beaucoup dans ce r\u00f4le parodique, \u00e9claire la soir\u00e9e tour \u00e0 tour en grande dame, agac\u00e9e, mutine, s\u00e9ductrice, interrogative, en d\u00e9roulant dans son personnage une palette de sentiments qui aurait infiniment plu \u00e0 un Ravel \u00e0 l\u2019humour bizarre dans ce qui est bien plus qu\u2019une pochade. \u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Olyrix par Jos\u00e9 Pons<\/strong><\/span><\/p>\n Isabelle Druet (La Messagiera et Speranza), impressionne toujours autant de sa voix de mezzo-soprano affirm\u00e9e et par son sens de la trag\u00e9die qu\u2019elle d\u00e9voile avec un art consomm\u00e9 dans l\u2019annonce de la mort d\u2019Eurydice.<\/span><\/p>\n <\/p>\n Classiquenews par Emmanuel Andrieu<\/strong><\/span><\/p>\n \u00ab\u00a0Isabelle Druet (La Messagiera & Speranza) a impressionn\u00e9 par son autorit\u00e9 vocale et son engagement dramatique. Sa Messagiera, annon\u00e7ant la mort d\u2019Eurydice, fut un v\u00e9ritable coup de th\u00e9\u00e2tre, port\u00e9e par une gravit\u00e9 et une compassion qui ont glac\u00e9 l\u2019assistance. En Speranza, elle offrait une lueur d\u2019espoir d\u2019une noblesse solennelle. \u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n L\u2019Yonne , 08\/08\/2025<\/strong><\/span><\/p>\n GRON : Les Rossignols noirs enchantent l’\u00e9glise Saint-Germain. <\/span> <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Forum Opera par Cl\u00e9ment Mariage<\/strong><\/span><\/p>\n \u00ab\u00a0Le moment le plus hypnotisant de la soir\u00e9e est sans conteste le face \u00e0 face entre Isabelle Druet dans le r\u00f4le de Calliope et Vlad Crosman dans celui de Fileno, lorsque ce dernier annonce la mort d\u2019Orph\u00e9e \u00e0 sa m\u00e8re. Vlad Crosman d\u00e9crit les \u00e9v\u00e9nements avec une simplicit\u00e9 souveraine, une \u00e9l\u00e9gance pudique, sans effet d\u00e9monstratif, faisant de ce r\u00e9cit un tombeau pour Orph\u00e9e des plus poignants. Sa narration gagne au fur et \u00e0 mesure en intensit\u00e9, jusqu\u2019\u00e0 ce que la douleur ne puisse plus \u00eatre contenue. \u00c0 ses c\u00f4t\u00e9s, Isabelle Druet, les yeux rougis, verse des larmes en \u00e9coutant ce r\u00e9cit. Comment ne pas \u00eatre submerg\u00e9 \u00e0 son tour par l\u2019\u00e9motion devant une affliction si sinc\u00e8re et profonde ? Le visage de la chanteuse devient pour tous les spectateurs le miroir de la douleur, comme si l\u2019espace se contractait autour de la m\u00e8re afflig\u00e9e. Chaque inflexion vocale, chaque respiration dans ses questions ou ses lamentations, port\u00e9es par un timbre sombre et charnu, \u00e9pouse cette \u00e9motion avec une irr\u00e9sistible puissance \u00e9vocatoire. On ne sait plus tr\u00e8s bien o\u00f9 l\u2019on est, transperc\u00e9 par la force de ce chant si noble et sinc\u00e8re, qui semble n\u2019\u00eatre que chair \u00e0 vif. L\u2019ensemble polyphonique qui suit, r\u00e9unissant tous les chanteurs dans un d\u00e9luge d\u2019harmonies tortueuses, porte le dernier coup de gr\u00e2ce, laissant le spectateur sid\u00e9r\u00e9.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Classicnews par Emmanuel Andrieux<\/strong><\/span><\/p>\n \u00ab\u00a0L\u2019autre palme de la soir\u00e9e revient \u00e0 la Calliope (la m\u00e8re d\u2019Orph\u00e9e) confi\u00e9e \u00e0 la mezzo fran\u00e7aise Isabelle Druet : sa d\u00e9ploration \u00e0 l\u2019Acte IV, baign\u00e9e de vraies larmes, a \u00e9galement fait couler celles des spectateurs venus en nombre assister \u00e0 cette quasi r\u00e9surrection. Elle a tiss\u00e9 un r\u00e9citatif aux micro-intervalles d\u00e9chirants, son mezzo sombre enveloppant la salle d\u2019un voile de douleur : un authentique chant-miroir o\u00f9 chaque inflexion disait l\u2019effroi maternel, sublime de d\u00e9sespoir contenu.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Premi\u00e8re loge op\u00e9ra par Sabine Teulon Lardic<\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n \u00ab\u00a0L\u2019envo\u00fbtement surgit des prestations de la jeune h\u00e9ro\u00efne. Somptueusement incarn\u00e9e par la mezzo Isabelle Druet, les facettes de la douce et tenace Djamileh miroitent au gr\u00e9 de ses strat\u00e9gies. Dot\u00e9e d\u2019un puissant temp\u00e9rament dramatique, l\u2019artiste d\u00e9ploie un m\u00e9dium et un grave solides, une souplesse \u00e9l\u00e9gante (air du r\u00eave) et une parfaite diction, magnifi\u00e9s par une expressivit\u00e9 qui s\u2019\u00e9largit au fil de l\u2019acte unique. Depuis le lamento un brin berliozien (\u00ab\u00a0Ghazel\u00a0\u00bb) jusqu\u2019au duo d\u2019amour conclusif (n\u00b09) qui brise d\u00e9j\u00e0 les codes \u00ab\u00a0op\u00e9ra-comique\u00a0\u00bb, l\u2019artiste convainc non seulement son amoureux, mais tout autant les auditeurs.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n Diapason par Fran\u00e7ois Laurent<\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n Pour Djamileh, l\u2019enregistrement de Jacques Mercier trouve une s\u00e9rieuse alternative. L\u2019h\u00e9ro\u00efne sombre, \u00e0 fleur de peau, que dessine Isabelle Druet (\u00ab\u00a0Ghazel\u00a0\u00bb) prend un relief certain et les arabesques de la Danse de l\u2019Alm\u00e9e ont bien ici l\u2019\u00e9nergie du d\u00e9sespoir.<\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Der Operfreund par Frank Piontek<\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n Ici, l’excellence des chanteurs et de l’orchestre d\u00e9di\u00e9s au projet saute aux yeux. Ils m\u00e9ritent des \u00e9loges unanimes. Isabelle Druet est une soprano d\u2019une beaut\u00e9 magnifiquement articul\u00e9e, dont l’emphase calme et la puissance de s\u00e9duction sont v\u00e9ritablement cr\u00e9dibles. <\/span> <\/p>\n GB op\u00e9ra par Giordano Cavagnino<\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n \u00ab\u00a0Parmi les chanteurs, on peut citer Sahy Ratia, un t\u00e9nor au beau mat\u00e9riau lyrique, et surtout Isabelle Druet, qui interpr\u00e8te le r\u00f4le de la protagoniste avec une voix magnifique et une grande intensit\u00e9.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n Opera par John-Pierre Joyce<\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n \u00ab\u00a0Un excellent trio de chanteurs est men\u00e9 par Isabelle Druet dans le r\u00f4le d\u2019une Djamileh sensuelle et d\u2019une poignante tristesse.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n Resmusica par Jean-Luc Clairet<\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n \u00ab\u00a0Bien sup\u00e9rieures \u00e0 l’unique enregistrement existant jusque l\u00e0 (enregistrement Orfeo de 1983), l’interpr\u00e9tation historiquement inform\u00e9e des Si\u00e8cles, la fougue horlog\u00e8re de Fran\u00e7ois-Xavier Roth, une distribution \u00e0 la jeunesse galvanisante (Sahy Ratia, Philippe Nicolas-Martin et la toujours \u00e9lectrisante Isabelle Druet) font feu des d\u00e9lices orientalisants de la partition.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Crescendo magazine par Jean Lacroix<\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n On connaissait d\u00e9j\u00e0 la version dirig\u00e9e \u00e0 Munich par Lamberto Gardelli, avec Lucia Popp et Jean-Pierre Laffont (Orfeo, 1988), ou celle men\u00e9e par Jacques Mercier \u00e0 la t\u00eate de l\u2019Orchestre national de France, avec Marie-Ange Todorovich et Fran\u00e7ois Le Roux (RCA, 1998). On doit la pr\u00e9sente aux Si\u00e8cles de Fran\u00e7ois-Xavier Roth, avec les Ch\u0153urs de l\u2019Op\u00e9ra de Lille, Isabelle Druet assurant le r\u00f4le-titre avec des accents aux aspects plus dramatiques que dans les autres gravures cit\u00e9es\u00a0; on pourra pr\u00e9f\u00e9rer cette nouvelle gravure.<\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Concertclassic.com par Alain Cochard<\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n \u00ab\u00a0un irr\u00e9sistible\u00a0Djamileh (1872), sous la baguette de Fran\u00e7ois-Xavier Roth \u00e0 la t\u00eate de Si\u00e8cles tous timbres en \u00e9veil, avec les voix d\u2019Isabelle Druet, Sahy Ratia, Philippe-Nicolas Martin et Maxime Le Gall\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Olyrix par Jos\u00e9 Pons<\/strong><\/span><\/p>\n \u00ab\u00a0Avec Les bruits de la Nuit de Pr\u00e9vert et Kosma, c\u2019est la figure marquante de Marianne Oswald, autant chanteuse que diseuse, que fait rena\u00eetre avec acuit\u00e9 et talent Isabelle Druet. (\u2026) La l\u00e9gendaire Marl\u00e8ne Dietrich, (\u2026) trouve en Isabelle Druet une interpr\u00e8te de conviction pour son fameux Lily Marl\u00e8ne. Pour conclure cette belle soir\u00e9e particuli\u00e8re, fort appr\u00e9ci\u00e9e du public pr\u00e9sent, une chanson plus optimiste de 1946 Le Gros Bill\u00a0(\u2026) permet \u00e0 tous d\u2019afficher \u00e0 la sortie du concert un large et vaillant sourire.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Classicnews par Pedro Octavio Diaz<\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n \u00ab Les solistes qui incarnent les divers personnages sont la fine fleur du chant fran\u00e7ais et nous \u00e9merveillent par leur interpr\u00e9tation. \u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n Diapason \u00a0par Fran\u00e7ois Laurent<\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n \u00ab Isabelle Druet\u00a0et\u00a0Svetlana Lifar\u00a0dessinent avec chaleur les impeccables va-et-vient de Catherine et Marguerite, ces \u00ab voix \u00bb qui ne sont autres que les cloches de Domr\u00e9my, comme Jeanne l’explique \u00e0 Fr\u00e8re Dominique. \u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n Anaclase<\/strong><\/span><\/p>\n \u00ab Avec\u00a0Catherine et Marguerite, tenues d\u2019un beau timbre par les mezzos Isabelle Druet et Svetlana Lifar, la victoire de cet oratorio sur le cin\u00e9ma est patente. (\u2026)\u00a0\u00ab\u00a0Spera ! Spira !\u00a0\u00bb, chante l\u2019excellente Isabelle Druet dans ce bref salut au lever du jour.<\/span><\/p>\n <\/p>\n Crescendo magasine par Pierre Carrive<\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n \u00ab\u00a0Les deux saintes, qui interviennent le plus souvent ensemble, ont \u00e9t\u00e9 confi\u00e9es \u00e0 deux mezzo-sopranos\u00a0: Isabelle Druet (Marguerite) et Svetlana Lifar (Catherine). Leurs timbres s\u2019accordent magnifiquement, et elles font preuve d\u2019une belle homog\u00e9n\u00e9it\u00e9 musicale. Il arrive toutefois que la seconde, qui chante dans un registre plus grave (il arrive d’ailleurs que ce r\u00f4le soit confi\u00e9 \u00e0 une contralto), passe moins bien que la premi\u00e8re, qui, avec sa voix claire et nuanc\u00e9e, s\u2019impose plus facilement. \u00c0 signaler, dans la septi\u00e8me sc\u00e8ne (Catherine et Marguerite), un des moments forts de la soir\u00e9e, o\u00f9 elles dialoguent toutes deux avec Marion Cotillard.<\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Classique News par Emmanuel Andrieu<\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n \u00ab\u00a0La magnifique mezzo Isabelle Druet, tour \u00e0 tour douce Speranza et sentencieuse Messagiera, captive : son timbre g\u00e9n\u00e9reux et rond, sa diction fine et fluide, son charisme tranquille lib\u00e8rent une \u00e9motion palpable.\u00a0(\u2026) Transport\u00e9, le public offre une standing ovation et hurle litt\u00e9ralement sa joie et son bonheur, conscient d\u2019avoir v\u00e9cu un concert m\u00e9morable, en m\u00eame temps qu\u2019un moment rare.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n Olyrix par Frederique Epin<\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n \u00ab\u00a0Celle par qui la mauvaise nouvelle arrive est la mezzo-soprano Isabelle Druet (Messagiera) et son premier air fait frissonner de terreur l\u2019auditoire. Elle pousse loin son interpr\u00e9tation du texte dans une d\u00e9clamation convaincue \u00e0 l\u2019aide de sons droits, souffl\u00e9s ou projet\u00e9s jusqu\u2019au cri de d\u00e9sespoir. Elle intervient \u00e9galement en Speranza, faisant entendre un timbre aussi color\u00e9 et des graves aussi rutilants que le d\u00e9cor du Salon d\u2019Hercule.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n Music web international par Roy Westbrook,<\/strong><\/span><\/p>\n \u00ab\u00a0The main female role is not Euridice(\u2026) Rather, it is Isabelle Druet as the Messagiera, who reports Euridice\u2019s passing most poignantly, and sings Speranza [hope] with grace and authority.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n Bachtrack par Jens Kline<\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n \u00ab\u00a0Isabelle Druet vermochte, die personifizierte Allegorienfigur, wie zuvor La Messaggiera in einf\u00fchlsam-vorsichtiger Best\u00fcrzensanschaulichkeit, mit vor allem in der Tiefe wie gleichsam in vokaler Artikulation w\u00fcrdiger und damit direktem, aufrichtigem Beistandsvertrauen auszustatten.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n Le monde par Pierre Gervasoni<\/strong><\/span><\/p>\n \u00ab\u00a0Toutefois, ce sont les mezzo-sopranos qui paraissent le mieux servir le lyrisme d\u2019Ad\u00e8le Hugo, expansif avec Karine Deshayes (Nuits de juin) et p\u00e9n\u00e9trant avec Isabelle Druet (Priez pour les morts).\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Resmusica par Jean-Luc Clairet<\/strong><\/span><\/p>\n \u00ab\u00a0C’est le c\u0153ur serr\u00e9 et l’\u0153il humide qu’avec la sublime d\u00e9ploration Priez pour les morts, \u00e9nonc\u00e9e comme d’outre-tombe par une Isabelle Druet d’une somptueuse discr\u00e9tion, on prend cong\u00e9 d’Ad\u00e8le Hugo, compositrice fran\u00e7aise.(\u2026) Un de ces disques enthousiasmants qu’aussit\u00f4t referm\u00e9, on a envie de faire rejouer.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Le Dauphin\u00e9<\/strong><\/span><\/p>\n
\nNicolas Grienenberger – Classiquenews 21\/02\/2011″ font_container=\u00a0\u00bbtag:h1|font_size:22|text_align:center\u00a0\u00bb use_theme_fonts=\u00a0\u00bbyes\u00a0\u00bb fit_bg_text=\u00a0\u00bb0″][vc_column_text]<\/p>\n
\nJuillet 2024
\nJean-Luc Clairet, Resmusica\u00a0\u00bb font_container=\u00a0\u00bbtag:h1|font_size:22|text_align:center\u00a0\u00bb use_theme_fonts=\u00a0\u00bbyes\u00a0\u00bb fit_bg_text=\u00a0\u00bb0″][vc_column_text]\u00a0\u00bbOn reste une nouvelle fois frapp\u00e9 par une attention au verbe qui ne faiblit jamais, par l\u2019ambitus d\u2019une tessiture glissant voluptueusement de l\u2019aigu vers un grave venant rappeler que cette interpr\u00e8te fait partie du s\u00e9rail des mezzos. Capable de faire froid dans le dos lorsque \u00ab Tout l\u2019Enfer lui ob\u00e9it \u00bb ou, la seconde d\u2019apr\u00e8s, monstre de s\u00e9duction sur \u00ab Prince enfin je ne crains plus rien \u00bb, Isabelle Druet, aussi hypnotique dans le baroque que dans le grand romantisme, confirme avec T\u00e9l\u00e9maque et Calypso qu\u2019elle est une mani\u00e8re de tr\u00e9sor national \u00ab\u00a0[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row iron_row_type=\u00a0\u00bbin_container\u00a0\u00bb iron_remove_padding_medium=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_remove_padding_small=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_overlay_pattern=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_parallax=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_bg_video=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3″ css=\u00a0\u00bb.vc_custom_1688297816093{margin-top: -100px !important;margin-bottom: 35px !important;margin-left: 35px !important;padding-top: 15px !important;padding-bottom: 15px !important;padding-left: 15px !important;background-color: #ffffff !important;}\u00a0\u00bb offset=\u00a0\u00bbvc_hidden-md vc_hidden-sm vc_hidden-xs\u00a0\u00bb][vc_custom_heading text=\u00a0\u00bbTriton dans Coronis, de Sebastian Dur\u00f3n
\nOp\u00e9ra Comique, Paris, 11\/2019
\nJean-Marcel Humbert – Forum op\u00e9ra\u00a0\u00bb font_container=\u00a0\u00bbtag:h1|font_size:22|text_align:center\u00a0\u00bb use_theme_fonts=\u00a0\u00bbyes\u00a0\u00bb fit_bg_text=\u00a0\u00bb0″][vc_column_text]\u00ab\u00a0 La grande triomphatrice de la soir\u00e9e est Isabelle Druet<\/strong>, Triton de haut vol, caract\u00e9ris\u00e9 tant par le jeu sc\u00e9nique et la voix chaude et expressive de son interpr\u00e8te, que par ses intonations allant du charme aux \u00e9clats les plus inqui\u00e9tants. Tout cela se r\u00e9sume dans l\u2019air plein d\u2019\u00e9motion \u00ab Dites-moi plantes, fleurs, sources\u2026, o\u00f9 est ma bienaim\u00e9e ? \u00bb, qu\u2019enrhum\u00e9, le monstre mal\u00e9fique chante ses pieds difformes plong\u00e9s dans une bassine d\u2019eau chaude.\u00a0\u00bb[\/vc_column_text][\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3″ offset=\u00a0\u00bbvc_hidden-md vc_hidden-sm vc_hidden-xs\u00a0\u00bb][\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3″ css=\u00a0\u00bb.vc_custom_1688297679939{margin-top: -100px !important;margin-right: 35px !important;margin-bottom: 35px !important;margin-left: 35px !important;padding-top: 15px !important;padding-right: 15px !important;padding-bottom: 15px !important;padding-left: 15px !important;background-color: #ffffff !important;}\u00a0\u00bb offset=\u00a0\u00bbvc_hidden-md vc_hidden-sm vc_hidden-xs\u00a0\u00bb][vc_custom_heading text=\u00a0\u00bbSh\u00e9h\u00e9razade de Ravel – Philharmonie de Paris
\nEmmanuelle Pesqu\u00e9 – ODB-Op\u00e9ra 26\/11\/2019″ font_container=\u00a0\u00bbtag:h1|font_size:22|text_align:center\u00a0\u00bb use_theme_fonts=\u00a0\u00bbyes\u00a0\u00bb fit_bg_text=\u00a0\u00bb0″][vc_column_text]\u00ab Quant \u00e0 Isabelle Druet<\/strong>, elle incarne litt\u00e9ralement les trois po\u00e8mes de Sh\u00e9h\u00e9razade en conteuse enchanteresse, guidant l\u2019auditeur dans les atmosph\u00e8res de ces miniatures sophistiqu\u00e9es : myst\u00e8re, sensualit\u00e9 et finesse sont les guides de ces r\u00e9cits. Diction superbe, jeu avec les couleurs de l\u2019orchestre et th\u00e9\u00e2tralit\u00e9 emportent l\u2019adh\u00e9sion et font voyager avec elle.\u00bb[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row iron_row_type=\u00a0\u00bbin_container\u00a0\u00bb iron_remove_padding_medium=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_remove_padding_small=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_overlay_pattern=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_parallax=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb iron_bg_video=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/4″ offset=\u00a0\u00bbvc_hidden-md vc_hidden-sm vc_hidden-xs\u00a0\u00bb][vc_empty_space][vc_custom_heading text=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb font_container=\u00a0\u00bbtag:h2|text_align:left|color:%23ffffff\u00a0\u00bb use_theme_fonts=\u00a0\u00bbyes\u00a0\u00bb fit_bg_text=\u00a0\u00bb0″][\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb3\/4″ offset=\u00a0\u00bbvc_hidden-md vc_hidden-sm vc_hidden-xs\u00a0\u00bb][vc_empty_space][vc_column_text]<\/p>\nTOUTE LA PRESSE CHRONOLOGIQUEMENT…<\/span><\/h1>\n
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MARS 2026<\/span><\/h2>\n
SORCERESS dans Didon et En\u00e9e de Purcell <\/span><\/h1>\n
Les Epop\u00e9es, St\u00e9phane Fuget, Th\u00e9\u00e2tre des Champs Elys\u00e9es<\/span><\/h3>\n
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DECEMBRE 2025<\/span><\/h2>\n
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CONCERTS RAVEL au Festival Les Volques<\/span><\/h1>\n
\nSon investissement est total dans les Trois po\u00e8mes de Mallarm\u00e9, chef d’\u0153uvre de 1913 o\u00f9 l’\u00e9criture s’\u00e9mancipe du langage tonal au b\u00e9n\u00e9fice des textures et du timbre que prodigue l’ensemble instrumental au c\u00f4t\u00e9 de la voix. Soupir est un bijou d\u00e9licatement cisel\u00e9 o\u00f9 la ligne vocale acquiert toute sa libert\u00e9. La prosodie est soign\u00e9e, servie par la diction claire d’Isabelle Druet et la sensualit\u00e9 d’un timbre superbement \u00e9panoui (Placet futile). (\u2026)<\/span>
\nIsabelle Druet est au c\u00f4t\u00e9 de Jean-Fran\u00e7ois Heisser dans les Histoires naturelles sur les po\u00e8mes de Jules Renard, autre chef d’\u0153uvre de Ravel dont l’interpr\u00e9tation des deux musiciens complices ravit : humour et gestes suggestifs chez Isabelle Druet pour donner corps et vie aux volatiles avec autant de nuances dans la diction que de couleurs dans la voix. (\u2026)<\/span>
\nLe concert s’ach\u00e8ve avec les sonorit\u00e9s lascives des Chansons Mad\u00e9casses que Ravel envisage comme \u00ab\u00a0une sorte de quatuor o\u00f9 la voix joue le r\u00f4le d’instrument principal\u00a0\u00bb. Entre langueur et cri de r\u00e9volte (Aoua\u00a0!), l’\u0153uvre d\u00e9couvre d’autres facettes du talent d’Isabelle Druet, au plus pr\u00e8s du texte (Nahandove) et de la sonorit\u00e9 de ses partenaires (la fl\u00fbte de Marion Ralincourt, le violoncelle d’Ariane Lallemand et le piano d’Anatole Comps).\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n
\nCette plainte fun\u00e8bre est pudiquement int\u00e9rioris\u00e9e par le timbre solaire de la mezzo-soprano Isabelle Druet au sein du halo instrumental. Sa flexibilit\u00e9 vocale et stylistique est une merveilleuse porte d\u2019entr\u00e9e pour chacune des m\u00e9lodies, \u00e0 l\u2019instar de son interpr\u00e9tation dans L\u2019Heure espagnole dont elle a laiss\u00e9 deux enregistrements (avec Leonard Slatkin, Naxos, 2013, et avec Fran\u00e7ois-Xavier Roth, Harmonia Mundi, 2021).(\u2026)<\/span>
\nEn revenant \u00e0 Ravel par une s\u00e9lection des M\u00e9lodies populaires grecques, l\u2019exp\u00e9rience physique du son prend un tour de s\u00e9duction que porte chaque po\u00e8me. Avec le l\u00e2cher-prise savoureux qu\u2019Isabelle Druet instille dans la \u00ab Chanson de la mari\u00e9e \u00bb, ou \u00ab Tout gai ! \u00bb, l\u2019auditeur est \u00e0 nouveau interpell\u00e9 par la po\u00e9sie.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\nOCTOBRE 2025<\/span><\/h2>\n
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CONCEPTION dans L\u2019Heure Espagnole de Ravel, Radio France<\/span><\/h1>\n
AO\u00dbT 2025<\/span><\/h2>\n
Messagiera et Speranza dans ORFEO de Monteverdi<\/span><\/h1>\n
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Rossignols noirs, r\u00e9cit de Femmes Oiseaux<\/span><\/h1>\n
\nL\u2019\u00e9glise Saint-Germain de Gron \u00e9tait bond\u00e9e mardi soir, pour l\u2019ant\u00e9p\u00e9nulti\u00e8me rendez-vous du 5 e festival de musique Les \u00c9pop\u00e9es au c\u0153ur de l\u2019Yonne.<\/span>
\nIntitul\u00e9 Rossignols noirs, r\u00e9cits de femmes-oiseaux , ce spectacle pr\u00e9sent\u00e9 par le duo Isabelle Druet (chant) et Vincent Lhermet (accord\u00e9on) a s\u00e9duit l\u2019auditoire touch\u00e9 par la puret\u00e9 cristalline du timbre de l\u2019une des mezzo-sopranos les plus appr\u00e9ci\u00e9es de sa g\u00e9n\u00e9ration. Cette virtuose a donn\u00e9 vie \u00e0 ce petit oiseau, figure omnipr\u00e9sente dans le r\u00e9pertoire traditionnel fran\u00e7ais et qui virevolte aussi dans tout le r\u00e9pertoire dit \u00ab\u00a0savant\u00a0\u00bb, allant de la p\u00e9riode baroque aux op\u00e9ras contemporains. Une prestation rehauss\u00e9e par le jeu tr\u00e8s expressif de l\u2019accord\u00e9oniste Vincent Lhermet.\u00a0<\/span><\/p>\n<\/h2>\n
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JUIN 2025<\/span><\/h2>\n
CALLIOPE dans Orfeo de Landi <\/span><\/h1>\n
avec Les Epop\u00e9es, St\u00e9phane Fuget, Ch\u00e2teau de Versailles<\/span><\/h1>\n
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MARS 2025<\/span><\/h2>\n
Sortie de disque<\/span><\/h2>\n
R\u00f4le titre de DJAMILEH de Bizet, Palazzetto Bru Zane<\/span><\/h1>\n
\nLe c\u00e9l\u00e8bre \u00ab\u00a0ghazel\u00a0\u00bb de Djamileh (un chant strophique envo\u00fbtant) passe par de profondes confessions lyriques.<\/span><\/p>\nJANVIER 2025<\/span><\/h2>\n
Cabaret de la France Libre<\/span><\/h1>\n
Paris\/ Mus\u00e9e des Invalides<\/span><\/h3>\n
DECEMBRE 2024<\/span><\/h2>\n
Marguerite dans JEANNE D\u2019ARC AU BUCHER d\u2019Honegger<\/span><\/h1>\n
NOVEMBRE 2024<\/span><\/h2>\n
Messagiera et Speranza dans ORFEO de Monteverdi<\/span><\/h1>\n
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SORTIE DE DISQUE<\/span><\/h1>\n
M\u00e9lodies d\u2019Ad\u00e8le Hugo avec l\u2019Orchestre Victor Hugo<\/span><\/h1>\n
AO\u00dbT 2024<\/span><\/h2>\n
FESTIVAL BERLIOZ – Nuits d\u2019\u00e9t\u00e9<\/span><\/h1>\n